La escritora Irene Vallejo, Premio Nacional de Ensayo 2020, Premio Aragón 2021, explica por qué escogió estudiar Filología Clásica, así como el carácter esencial de las Humanidades, vertebradoras de nuestra sociedad.
martes, 3 de noviembre de 2020
POR LA PRESENCIA DEL GRIEGO, LATÍN y CULTURA CLÁSICA EN LA LOMLOE
Campaña en favor del mantenimiento en la LOMLOE de Cultura Clásica,
Latín y Griego en la ESO y Bachillerato impulsada por la plataforma
"Escuela con Clásicos".
En un primer vídeo contamos con Carlos García Gual, de la Real Academia
Española, Aitana Sánchez Gijón, actriz, y Enrique Sanz Ferrer,
abogado y presidente de Club Legal.
En un segundo video contamos con Irene Vallejo recientemente galardonada con el Premio Nacional de Ensayo 2020 por su libro El infinito en un junco, Antonio Penadés, presidente de Acción Cívica y Alberto Conejero, dramaturgo y poeta, Premio Nacional de Teatro 2019.
Presentamos otro video en el que se defiende la presencia del Griego en nuestro sistema de enseñanza.
Aquí tenemos otro video en el cual se hace una defensa del estudio de la Filología Clásica.
Otro video sobre las aplicaciones de estudiar Griego clásico
HOMERO.
Presentamos varios fragmentos del poeta Homero, que vivió en
el siglo VIII a.C. y era natural de la isla de Quios. Están
interpretados por el grupo Tyrtarion.
SAFO.
Presentamos varios fragmentos de la poetisa griega Safo, que vivió en
el siglo VII a.C. y era natural de la isla de Lesbos. Están
interpretados por el grupo Tyrtarion.
SOLÓN.
Presentamos un fragmento de Solón, que vivió entre los siglos VII y VI
a.C. Fue poeta, reformador político, legislador y estadista ateniense,
considerado uno de los Siete Sabios de Grecia. Esta interpretado por el
grupo Tyrtarion.
ANACREONTE Y CATULO. El amor y el vino es el tema que une los siguientes poemas.
La oda del poeta griego Anacreonte, que vivió entre los siglos VI y V a.C. está dedicada a un muchacho al que solicita vino como aliado en su lucha con el amor.
Por su parte, el poema seleccionado de Catulo, poeta latino del siglo I a.C. está dedicado a Lesbia, la mujer de sus amores y la musa de su poesía. Está interpretado por el grupo Tyrtarion.
ANACREONTE Y HORACIO. Presentamos ahora dos breves poemas unidos entre sí por el tema del frío invierno.
En
el fragmento de Anacreonte, se nos habla de la llegada del invierno y de la inclemencia de
esta estación.
En la Oda de Horacio, poeta latino del siglo I a.C. se nos dice que a pesar del rigor del invierno y de la edad que no
perdona siempre habrá dispuesto un poco de vino acompañado de música y
canto, sin faltar la buena compañía de amigos para dejar a un lado las
preocupaciones y disfrutar de los placeres de la vida mientras las
piernas aguanten. Está
interpretado por el grupo Tyrtarion.
ARQUÍLOCO Y HORACIO. Presentamos ahora dos breves poemas unidos entre sí por el tema de la defensa de la sencillez del general y la defensa de la paz.
En
su fragmento, Arquíloco, poeta griego del siglo VII a.C. prefiere al general sencillo y todo corazón frente al altanero, presumido y vanidoso.
En su Épodo, Horacio, poeta latino del siglo I a.C. pide con fuerza desesperada que Octavio Augusto y Sexto Pompeyo no provoquen más muertes de ciudadanos sin otro fin que destruir Roma con sus propias manos, en la reanudación de sus hostilidades en el año 38 a.C. Está
interpretado por el grupo Tyrtarion.
VIRGILIO. Presentamos un fragmento del Libro IV de La Eneida, el llanto de Dido, que pertenece a la epopeya escrita por el poeta Publio Virgilio Marón, que vivió entre los siglos I a.C. y I d.C., interpretado por el grupo Tyrtarion.
Resumen del Libro IV.
El Libro cuarto de la Eneida es el famoso libro de los amores de Dido y
Eneas.
Comienza cuando la reina Dido abre su corazón a Ana, su hermana del
alma, y le expone su terrible dilema: se ha enamorado del héroe troyano,
pero aún respeta la memoria de Siqueo, su primer marido ya muerto por
culpa de las intrigas del hermano de Dido, Pigmalión.
Animada por las palabras de su hermana, que le reprocha el haber
rechazado ya a otros pretendientes africanos, Dido rompe todos los lazos
del pudor y se entrega a una ardiente pasión por Eneas. Juno y Venus,
por razones bien distintas, acuerdan propiciar la unión de Dido con
Eneas y unir a los dos pueblos. Salen los héroes de cacería; protegidos
en una cueva de una repentina tormenta, se consuma su himeneo.
Instigado por las súplicas de Yarbas, rey de los getulos a quien Dido
había despreciado, Júpiter envía a Mercurio para que recuerde a Eneas el
objetivo de su misión y le reproche su abandono. Prepara entonces en
secreto la partida, pero Dido lo descubre e intenta convencerle de mil
maneras para que se quede a su lado. Al no conseguirlo, la reina decide
quitarse la vida y maldecir para siempre a Eneas y a su pueblo. Parten
las naves troyanas mientras asoman por encima de las murallas las llamas
de la pira de Dido.
El fragmento recoge el momento en el que Dido, abandonada por Eneas
evoca los últimos recuerdos gratos de su amor y, tomada ya su decisión,
pronuncia sus últimas palabras.
En el siguiente enlace podemos leer el fragmento y escucharlo.
Sobre Atis. El mito de Atis se puede rastrear en distintas fuentes con variantes entre ellas, pero ninguna se ajusta a la versión de Catulo. La diosa frigia Cibeles se enamora de Atis, quien resulta ser para algunos un ser humano y para otros un dios de la vegetación. La diosa le exige su virginidad y su fidelidad pero Atis no cumple con tales exigencias y se une según unas versiones a una ninfa y según otras a la hija del rey de Pessinos, ciudad frigia. Cibeles castiga esta infidelidad con la castración o la muerte. El bosque frigio es la morada de Cibeles y el culto a esta diosa había sido introducido en Roma hacia el 204 a.C. durante la segunda Guerra Púnica, siguiendo la profecía de los libros sibilinos según la cual un enemigo extranjero podría ser arrojado de Italia si la diosa oriental era traída a la ciudad. La piedra negra que representaba a la divinidad fue solemnemente conducida desde Pessinos e instalada en el templo de la Victoria del monte Palatino. Sin embargo, este culto parece haber tenido como elemento central la muerte y la resurrección de Atis, relacionado con el sentido de renovación de la naturaleza en la época primaveral. La furia y la enajenación caracterizan el estado de Atis en la primera parte del poema y la castración aparece ligada a los cultos de Cibeles. Según Luciano, esto parecía ocurrir en las celebraciones sirias de la diosa, cuyo ritual orgiástico, con el característico acompañamiento musical, culminaba en la castración del devoto como forma de iniciación. En el poema, en cambio, la situación se presenta invertida, pues es la castración la que marca el comienzo de los ritos orgiásticos y de la música que inicia Atis con el tímpano. A partir de este momento se le considera una falsa mujer y por eso en algunos pasajes del poema recibe designaciones de género femenino. Por otra parte Galas es el nombre de los sacerdotes de Cibeles, en este caso, compañeros de Atis, que comparten el estado de enajenación y se han castrado al igual que él. El monte Dídimo está consagrado a Cibeles. Por último la castración se presenta no solo como un acto de consagración a Cibeles, sino como producto del odio hacia Venus, divinidad urbana y civilizada.
HORACIO. Ahora presentamos varios fragmentos de Quinto Horacio Flaco, poeta lírico latino del siglo I. a.C. Los dos primeros están interpretados por el grupo Tyrtarion.
Oda dedicada a Taliarco, personaje seguramente imaginario. Le aconseja pasar el invierno en casa, con buen vino; no preocuparse del mañana, y disfrutar intensamente el presente mientras pueda.
A Licinio. En esta oda aparece una de las ideas éticas básicas de Horacio: la aurea mediocritas, el feliz término medio aristotélico en el que se encuentra la felicidad y la virtud. El poeta exhorta también a Licinio Murena, a quien dirige la oda, a estar preparado para los cambios de la fortuna.
A Baco. Esta oda podría ser un mero ejercicio literario, probable imitación de algún dirirambo griego. Nos presenta a Baco como un dios bondadoso, amigo de chanzas y bailes, pero que también puede mostrarse fiero en el banquete.
OVIDIO. Presentamos un fragmento del poeta Publio Ovidio Nasón, poeta latino que vivió entre los siglos I a.C. y I d.C., interpretado por el grupo Tyrtarion.
Fragmento de la obra Tristia,
en concreto del Libro I, 3. Versos 1-24. Se trata de la última noche en
Roma de Ovidio, que en el año 8 d.C. tuvo que acatar las órdenes del
emperador Augusto y partir rumbo al destierro en la ciudad de Tomis, a
orillas del mar Negro, en la actual Constanza, en Rumanía. El fragmento muestra el sufrimiento del
poeta en esta aciaga noche.
Presentamos dos videos, uno sobre la Ilíada y otro sobre la Odisea. Este trabajo se debe al buen hacer de mi querido compañero y amigo Santiago Campo, profesor de Latín en Mérida. ¡Gracías Santi!
En su video sobre la Ilíada toma como principales referentes las películas Helena de Troya, una miniserie del año 2003 de John Kent Harrison y la película Troya, de 2004 de Wolfgang Petersen, con Brad Pit como Aquiles.
En el video sobre la Odisea toma como principales referentes la película Ulises, de 1954 de Mario Camerini, con Kirk Douglas como Odiseo y la miniserie La Odisea, de 1997 de Andrei Konchalovsky con Armand Assante como Odiseo.
El Τema VII de nuestro método, Ο ΚΥΚΛΩΨ nos presentaba a Odiseo y al Cíclope Polifemo. El encuentro con este mito nos permitió conocer a un héroe astuto que anduvo perdido durante diez años navegando por el Mediterráneo hasta poder llegar a su patria Ítaca y encontrar a su anhelada esposa Penélope, tras múltiples aventuras. Vamos a leer un poema sobre Ítaca, isla mítica de Odiseo o Ulises, según prefiramos el término griego o latino y la interpretación que hace un gran poeta griego sobre este viaje: